Большой саунд в

маленьком помещении.

вернуться к списку статей

Сведение живых инструментов прямо во время концерта - очень непростая задача, которая позволяет расти звукорежиссеру, предъявляет ряд требований, которым он должен соответствовать, ведь такая работа отличается от дистиллированной работы на студии.

Начнем.
В большинстве случаев - рядовой концерт проходит в небольшом помещении - клубе, маленьком банкетном зале или даже на квартире. Это не значит, что вы не попадете на концерт в большой зал, со временем, конечно, попадете, но предварительная работа в небольших помещениях даст вам очень хороший опыт.

Маленький зал обладает некоторыми особенностями. Как правило - он не предназначен для концертов - с ужасной акустикой, он гудит, излишне полон отражающих звук поверхностей, либо сцена для музыкантов расположена в совершенно неудобном месте, еще бывает, что музыканты комфортно размещаются, но места для звукорежиссера просто нет, пульт приходится размещать где-нибудь сбоку, откуда не слышно звуковой картины такой, какая она есть для зрителей. С другой стороны - борьба с этими недостатками закаляет звукорежиссера, а ведь только в борьбе можно становиться профессиональнее.

С минусами мы разобрались, теперь давайте подумаем, какие плюсы дает нам маленькое помещение. Самый главный плюс в том, что в маленьком помещении музыкантов прекрасно слышно и без вас. Вам лишь остается укрепить то, что слышно недостаточно, например вокал, и вывести погромче то, что вообще не слышно - например, электрогитару или синтезатор.

Самый громкий инструмент - барабаны в небольшом помещении слышны достаточно громко сами по себе, причем их звучание гораздо естественнее, чем, если бы они звучали в большом помещении через все эти микрофоны и усилители. Излишнее увлечение их усилением в маленьком помещении может свести эту естественность на нет.

Сведение вокала.
Вокал - это архиважная часть любого микса и микса в маленькой комнате - в том числе. Удостоверьтесь, что он достаточно громкий и легко прослушивается повсюду в комнате - это имеет большое значение. Самым большим подвохом, с которым вы можете столкнуться, может стать банальная обратная связь - поэтому придется как следует повозиться с размещением мониторов - обязательно перед концертом заставьте вокалиста походить с микрофоном по сцене, занять точки, на которых он может останавливаться во время выступления. Если планируется сход вокалиста в зал - прогоните и это - пусть он спустится и походит между столиков – потому что обратная связь во время концерта может убить самую шедевральную звукорежиссуру.

Одна техника, которую я использую на подобных концертах - это группировка. Большинство пультов позволяет собрать несколько каналов в группу и назначить на один фейдер, с возможностью пустить всю группу через процессор эффектов, например компрессор. Таким путем вы можете пустить всю группу вокалов одним нажатием кнопки через компрессор когда это необходимо - например поджать бэк-вокалистов, и наоборот приспустить их, когда они должны выдаваться вперед. Также это позволит использовать только один компрессор либо ревербератор на целую группу, если у вас есть недостаток в числе различных эффект-процессоров.

Барабаны
С барабанами достаточно трудно работать в живую. Для начала отключите все микрофоны, и послушайте из зала. Может оказаться, что нужно лишь чуть-чуть приподнять хай-хет или малый барабан, либо добавить резкости бочке, и совсем не обязательно пускать через усилитель всю барабанную установку.

Я обычно располагаю микрофон напротив бочки и второй над малым барабаном. Томы как правило вообще не нуждаются в усилении - во первых они играют достаточно громко и их захватывает микрофон, который нацелен на малый барабан, а во-вторых на них играют достаточно мало, чтобы тратить отдельный канал, особенно, если в каналах есть дефицит. Необходимость в озвучивании томов может появиться, если зал уже достаточно больших габаритов, и рассчитан на более чем 300 человек - тогда можно разместить один микрофон для каждых двух томов, разместив микрофон между ними.

Оверхед микрофоны и микрофоны для цимбал имеют вообще низкий приоритет. В маленьких клубах, где одновременно находится не больше тысячи людей, вообще в ряде случаев не нуждаются в усилении оверхедов. Очень редко я ставлю микрофон на хай-хет, и использую его в песнях, где барабанщик играет на нем очень мягко, только в случае необходимости.

Большой барабан я всегда сажаю на отдельный канал, где подрезаю у него все ниже 80 гц, как впрочем, и на большинстве каналов, поджимаю его компрессором и немножечко приподнимаю средние частоты.

Бас и Гитары

Как правило, в небольших помещениях вы не будете нуждаться снимать микрофонами звук гитар и баса с комбиков и бас-кабинетов. Иногда даже приходится попросить гитаристов сделать их потише, потому что это звучит слишком громко. С другой стороны - если дать звук гитары и баса на откуп музыкантам - во время концерта они могут начать потихоньку крутить фейдеры громче и громче - это общая болезнь гитаристов и бас-гитаристов, им все время кажется, что их инструмент играет слишком тихо. Поэтому лучше все-таки бывает поставить их устройства не так громко, выломать у них фейдеры, чтобы не позволить гитаристам делать громче и снимать звук микрофоном. Это даст вам больше пространства для управления звуком. Кроме этого существует вариант снимать звук гитары непосредственно прямо с инструмента, со встроенных в них звукоснимателей и уже потом пускать их музыкантам в кабинеты. Таким образом, вы за пультом будете регулировать громкость гитар в комбиках, а не гитаристы.

Акустические гитары - совсем другой вопрос. Иногда игроки используют гитары со звукоснимателями, но таких мало, и они как правило плохого

 качества. Съем микрофоном гораздо лучше, вам предстоит хорошенько поработать, чтобы избежать обратной связи. Я всегда держку под рукой Feedback Buster - специально разработанный круглый диск из каучука, он продается в музыкальных магазинах. Он блокирует большинство частот от входа в розетку гитары, которые являются основными источниками обратной связи. Крайняк – если такой штуки под рукой нет – можно заклеить розетку скотчем – такое я не раз наблюдал на концертах ДДТ – эф гитар заклеенный скотчем. Не очень эстетично выглядит, но эффективно, по всей видимости.

В завершение.
Сведение живого звука не легкая задача, но как только вы приобретете необходимые навыки - вы будете делать это на автомате, причем делать замечательно. Конечно, сведение в большом клубе уже заметно отличается, но у вас появится больше гибкости - и в большом клубе будет работать ничуть не сложнее чем в маленьком. Для большинства ситуаций следование нашим небольшим советам даст отличный результат.

вернуться к списку статей